廖凡独跳“广场舞” 被赞“熊帝时刻”

《白日焰火》中廖凡、桂纶镁、王学兵三人的精彩演技被众多观众津津乐道，有人从看到了桂纶镁为类型影片带来的灵气，看到了王学兵为数不多的出场却击中人心的表演，但影片中廖凡收放自如的“熊帝”表演更是观众买账的一大原因，“平淡中暗藏机锋”是众多观众对廖凡表演的大概括，其中最畅快的当属廖凡独舞的长镜头，那也是最打动柏林评委的时刻。廖凡饰演的落魄警察张自力，默默无语走入舞池，跟随自己节拍，投入乱舞，乱得惹人发笑，也让人心慌。一个东北的落魄老爷们，在完成自己的爱情洗礼后，跟着音乐凌乱的挥动肢体，看似漫无目的实则是一种心灵的发泄。这一片段观众们反映也很好，“是整部电影的点睛之笔，可见柏林影帝的分量很重。”、“以往廖凡都是‘燃烧’着演，这次收着演，而最后跳舞的那一段又重回燃点，称帝当之无愧。”也有观众认为表达了廖凡的内心，“廖凡独舞胜似千言万语，他就这样跳一个半小时我也会看下去的”，“廖凡那段舞坚决不能删啊，看得我都湿润了。上一次还是看北野武在座头市里起舞的时候。”

据悉，这段独舞也是影片的杀青段落，廖凡曾透露，拍之前刁亦男对他说，如果这场戏过了的话大家会跟他一起跳，女主演桂纶镁也特别改签机票守在旁边，“于是跳啊跳，跳到筋疲力尽心里想着，怎么还没完呢？这时候导演进来跳了，小镁也冲进来了，大家高喊着杀青啦一起跳起来。“

这段“独舞”的背后故事也相当曲折，制片人万娟透露，在剪辑初期，就一直有人建议导演调整这段独舞，“因为这样写意的段落恐怕观众们会觉得闷”、“令结尾有点漫长”，直到在柏林还有专业人士建议改动独舞位置，是不是放到廖凡放焰火之后，不过创作团队还是坚持下来，“许多电影人都习惯武断地代替观众做判断，但很少会从观众观影感受出发，思考他们会怎么看待电影，会想有怎样的情感需求”。为此新京报评论也总结道，“反观当下，有不少电影从业者仍在文艺与商业之间找寻一个合适的站位，剧作时找，营销定位时找，直到海报都贴到自家小区的墙头了，还舍不得把脚站稳，而《白日焰火》不同，它尽量早地选择了坐标”，“在未来华语电影创作里，任何划地自封和过早妥协的行为，都更加显得不应该。”

“金银熊”不是终点 观众肯定才是最大嘉奖

《白日焰火》的票房表现，证明中国观众已经越来越能接受在电影院观看文艺片，其实越是文艺片，越需要到电影院来看，才能细腻地感受到镜头、光影、演员的表演。此前导演黄建新也曾解释过《大师》为什么要做成IMAX版本的，“演员那么好，IMAX可以观察到他们细腻的表演。”

从筹备到上映，《白日焰火》整整经历了三年多时间，团队们顶着被圈内人认为“太文艺”“不卖钱”巨大的压力，制片人万娟表示，“获奖不是电影的重点，刁亦男导演曾经也受过戛纳的嘉奖，再找投资还是这么难，所以一定要冲刺好的票房，导演才有更好的发展空间。”万娟同样也看好中国观众的成长性，认为扎实的故事、诚恳的制作会打动现在主流观众，“《白日焰火》的公映，也是希望见证中国电影市场、观众的成长，给更多电影人信心。”

幸福蓝海影业对《白日焰火》的投资量级已完全超标艺术片的范畴，包括1:1的宣发成本，显示了对票房的巨大企图心。首周末4000万票房收入，也创造了华语获奖影片的最好开局，观众不仅买账，在剧情上也被《白日焰火》吸引，口碑持续走高，有网友更是神解读影片中居委会的马等重要线索，引发观影积极性，“好的电影都是有隐喻的，看完这些解读更激发了我看电影的兴趣”，而其中男女主角的禁忌之恋更令观众感叹不已，“《白日焰火》到最后廖凡放焰火时特别感动，能遇见愿意为你燃烧绽放的爱就要不顾一切。”甚至还有网友调侃“别再说思密达（韩国）的电视电影甩咱几条街了，咱们也有白日焰火这种不矫情且好看又有张力的好片子，点赞!”