导演过《重装警察》、《线人》、《逆战》等火爆影片的陈超贤带着他的《激战》，16日与内地观众见面了。影片讲述的是两个都曾经风光的男人，一个为了避债，一个为了救父，踏入了师徒的缘分，参加MMA（综合格斗或混合武术）搏击比赛的一路历程。

《激战》最主要的两个元素，最重要的一个就是搏击。观众之所以能看到捏紧影院的扶手，跟影片中的拳手一起屏住呼吸，是因为导演在镜头调度上并没有炫技讨巧，而是用了实打实的纪录手法。在影片中拳拳到肉，在影片外更是成功地让观众也感受到了“疼”。

这种真实为我们来了一个“硬看点”，那就是男演员棱角分明的肌肉。彭于晏因为之前出演的《翻滚吧！阿信》中的体操运动员，就已经有了肌肉底子。在今年的《分手合约》中也小露了一手，所以垂涎之余，并不让人震惊。

意外的倒是已经46岁的影帝张家辉，竟然在影片中如此拼命。看到张家辉如此“吹气球”的身体，很难让人不想起诺兰版蝙蝠侠的扮演者，克里斯蒂安•贝尔。在04年的《机械师》（The Machinist）一片中，贝尔饰演了一个骨瘦如柴的重度失眠者，仅不到一年的时间他便出演了英国导演克里斯托弗•诺兰的《蝙蝠侠——侠影之谜》（Batman Begins），扮演蝙蝠侠的他在影片开拍前接受了为期半年的训练，不但恢复了为出演《机械师》减掉的体重，还增肌20磅，变成一位彪形大汉。

在影片的特辑中，彭于晏指着自己的耳朵说，平时他的耳朵没有这么大。每次拍戏都会打肿到没法睡觉，而这样的程度之于导演看来，则是演员应该做的。在这样的导演和演员的努力之下，电影很难不好看。

《激战》的另一个元素就是——父子情。这不同于以往华语动作片的神经大条风格，黑白分明的好人与坏人永远势不两立，最终邪不压正。尽管打得好看，观众看的时候大呼过瘾，但是看完就忘而且题材同质化严重。与林超贤的前几部作品一样，这部电影里同样包含了对亲情、家庭的眷恋，更是加重了对父子、师徒关系的笔墨。林超贤注重对人性的拿捏，而不醉心于对英雄的塑造。每个人都是小人物，都有光辉的过去和灰暗的现在。无论是林思齐和林爸、程辉和小丹还是林思齐和程辉。师徒如父子，这种近乎父与子之间的表达并不体现在华丽的言语上。

或许这源于国人含蓄的对爱的表达。它不同于美国以描述父爱著称的影片《大鱼》，那种父亲“絮絮叨叨”说个没完，只留给儿子烦躁和羞赧。更类似的题材是休•杰克曼主演的《铁甲钢拳》（Real Steel），里面浓浓的父子情、惊心动魄的机器人拳赛和拿捏有度的情感与幽默相伴。在《激战》中，我们看到更多的是一种属于东方人的默默的陪伴和注视。

一部上好的电影既要紧凑得让观众连去洗手间都要前后揣摩，选择“尿点”，同时也要有足够的高潮让观众明白电影的节奏。在这方面《激战》做的紧凑有余，而节奏不足，由此也注定了《激战》可以说是一部好电影，但是并非上好。

电影中，两次最重量的拳赛几乎是同样的时间长短，同样的画面节奏，也许是受制于导演“纪实”拍摄的态度，但当程辉的拳赛结束之后，观众似乎还在期待下一场师徒之间的对决。这无疑是受到了电影海报的影响，电影宣传海报是张家辉和彭于晏两人棱角分明的肌肉照，一左一右总让人觉得即将发生一些带有火花的碰撞。

尽管在影片字幕部分，一张张照片算是给了观众一个最终交代，不过那照片中MMA奖杯背后的故事，又有怎样的血和泪，导演是打算下回分解吗？

《激战》称得上是一部不错的电影，主旨鲜明激战人生，不言败不放弃；感情细腻真挚，亲情爱情友情面面俱到；导演演员努力认真，向专业MMA训练看齐。这些优点，就算每一样单拿出来，都足够把今年的国产片集体智商拉高一点，但是跟矬子比，进步很难。就看看两年前美国的《铁甲钢拳》吧，我们有的是可努力的呢。